화가가 남긴 편지

올 5월 가족과 함께 서귀포의 미술관을 방문했는데 너무나도 기쁘고 행복한 시간이었습니다.사진을 찍지 못한 것이 아쉬움으로 남습니다. 한국 근현대 미술사에서 화가 이중섭의 삶을 이야기할 때 절대 빠뜨릴 수 없는 공간이 바로 제주도 서귀포입니다. 1951년 1월부터 약 11개월 동안 이어진 제주도 피란 시절은, 비록 물질적으로는 지독하게 가난하고 궁핍했으나 이중섭의 전 생애를 통틀어 가장 평화롭고 행복했던 시간으로 꼽힙니다. 참혹했던 전쟁의 포화를 피해 남쪽 끝 서귀포에 정착한 이중섭은 아내 야마모토 마사코(한국명 이남덕)와 두 어린 아들과 함께 작고 어두운 단칸방에 살았습니다. 하지만 역설적이게도 이 시절은 이중섭의 예술 세계가 한층 더 따뜻하고 풍요로워진 전환점이 되었습니다. 이중섭의 제주도 시절 그림들..

한국 근현대 미술사에서 화가 이중섭의 이름과 함께 빼놓을 수 없는 독창적인 작품 형태가 바로 '은지화(銀紙畫)'입니다. 은지화는 담배갑 내부의 은박지에 선을 그어 그린 그림을 의미하며, 이중섭이라는 거장이 지독한 가난과 전쟁이라는 비극적 상황 속에서 탄생시킨 독보적인 예술적 유산입니다. 해성아트베이의 전시실,에 은지화가 없었습니다. 하지만 작은 금박지 한 장 앞에 한참을 서 있었습니다. 담배갑 속 가느다란 금박지에 송곳과 대못 끝으로 꾹꾹 눌러 그려 넣은 가느다란 선들. 유리 너머로 비치는 자그마한 금지화는 단순한 그림이 아니라, 고통스러웠던 시대를 온몸으로 견뎌낸 한 예술가의 뜨거운 호흡 그 자체였습니다. 전시장을 나와 그 여운이 가시기 전에 홀린 듯 서점으로가 이중섭에 관한 책을 집어 들었습니다. 그..

한국 근현대 미술사를 대표하는 화가 이중섭 하면 가장 먼저 떠오르는 소재는 단연 '소'입니다. 이중섭은 생전 수많은 소를 그렸으며, 그의 손 끝에서 탄생한 소 그림들은 단순한 동물의 묘사를 넘어 한국인의 민족성과 시대적 비극, 그리고 꺾이지 않는 강인한 생명력을 담아냈습니다. 부산 용호동의 해성 아트베이에 갔더니 평소 좋아 하던 이중섭의 화가의 작품중 하나인 황소 그림을 볼 수 있어서 너무 기뻤습니다. 이중섭 화가가 그린 소 그림 중에서도 가장 널리 알려진 대표작은 와 입니다. 거친 질감과 울부짖는 듯한 역동적인 붓 터치가 인상적인 이 작품들은 오늘날에도 수많은 이들에게 깊은 울림을 줍니다. 이중섭의 황소 그림이 지닌 구체적인 미술사적 특징과 작품 속에 숨겨진 시대적 의미, 그리고 감상 포인트에 대해 자..