화가가 남긴 편지

푸른 점들과 붉은 점들이 자아내는 무한의 울림: 김환기의 와 한국 추상미술의 가치미술관의 서늘하고 정적에 휩싸인 공간에 들어서섰을 때, 거대한 두 캔버스가 압도적인 푸른 빛과 붉은빛을 발산하며 눈앞에 펼쳐졌습니다. 한국 미술품 경매 역사상 최초로 100억 원을 돌파하며(약 132억 원 기록) 한국 미술사의 새 지평을 연 작품, 화백 김환기(1913~1974)의 대표작 (일명 '우주') 앞이었습니다. 단순히 낙찰가라는 숫자의 화려함에 끌려 찾아갔던 전시실이었지만, 2.5m가 넘는 대형 화면 가득 소용돌이치는 푸른 점의 파동 앞에 서자 순간 말문이 막히고 숨이 턱 막히는 듯한 전율을 느꼈습니다.전시장 내부의 조명이 오직 이 두 점의 연작 캔버스만을 비추고 있었습니다. 멀리서 보았을 때는 깊고 맑은 동해 바다..

푸른 빛 속에서 마주한 유구한 고독과 위로: 해성아트베이에서 만난 김환기의 《산월》미술관이나 갤러리 문을 들어설 때, 우리는 저마다의 기대감을 가슴에 품는다. 일상의 소란스러움을 뒤로하고 찾아간 해성아트베이에서 수많은 작품들 사이를 거닐던 중, 나의 발걸음을 단번에 멈춰 세운 것은 단연 한국 현대미술의 거장 김환기(1913~1974) 화백의 1964년작 《산월(Mountain and Moon)》이었다. 액자 속을 가득 채운 기품 있는 푸른 빛, 그리고 그 안에서 넘실거리는 선과 형태들은 설명할 수 없는 아우라로 전시 공간의 공기마저 숙연하게 만들고 있었다. 우리는 흔히 '김환기'라고 하면 파란 점들이 무수히 채워진 거대한 점화를 먼저 떠올리곤 한다. 하지만 해성아트베이에서 실물로 접한 《산월》은 그가 본..

깃털에 새겨진 치열한 사랑과 화해: 이중섭의 ‘닭 그림’ 시리즈를 읽다전시장 조명이 나지막하게 내려앉은 미술관 한구석, 이어폰에서는 바흐의 무반주 체로 조곡이 나직이 흐르고 있었다. 수많은 관람객이 ‘한국인이 가장 사랑하는 화가’ 이중섭의 앞에 길게 줄을 서 있을 때, 나의 발걸음은 이상하게도 그 곁에 나란히 걸린 조그마한 닭 그림들 앞에서 멈춰 섰다. 황소가 민족의 억척스러운 한과 강인한 생명력을 거친 붓질로 포효하고 있다면, 화면 속 두 마리 닭은 훨씬 더 사적이고 뜨거운 삶의 궤적을 깃털 하나하나에 분출하고 있었다. 화가 이중섭에게 닭은 단순한 가축이나 자연의 일부분이 아니었다. 그것은 전쟁의 포화 속에서 가족과 이별하고, 가난과 고독에 시달려야 했던 한 남자의 치열한 내면이자, 바다 건너 일본에..